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视角决定一切 – 设计源于观察。毛迈恪(Michael Mauer)的艺术风格深深地影响着 21 世纪的
这是一处宛如仙境的地方,天空湛蓝,太阳照耀在平滑如镜的湖面上,周围一千多米高的悬崖峭壁,为这个高山湖泊带来了宁静和与世无争的祥和。冬季体育爱好者们对这里非常熟悉,因为它是从苏黎世前往达沃斯(Davos)、阿罗萨(Arosa)或恩加丁(Engadin)的必经之地。然而,沿着狭窄的高速公路,穿过蓝色湖泊旁蜿蜒的隧道,可以找到一些幽静的小湖和沙滩,这些去处就不为多数游客所知了。
对于那些过于敏感的人来说,陡峭的山脉或许会令人感到几分压抑。然而,热衷于体育运动的毛迈恪却在这里找到了自己的避风港。他的寓所位于一座废弃工厂的顶楼,可以看到湖泊和山峰。毛迈恪一边喝着咖啡,一边解释说:“有的设计师从艺术中寻找灵感,有的热衷于城市旅游,会在周五工作结束后飞往伦敦。在我看来,我们每天都在遭受着各种信息的不断轰炸,所以必须给予大脑更多的时间来消化这些信息。如果我能够在周末来这里滑雪、骑自行车、远足,或者只是在露台上心无旁骛地坐上两个小时,我的潜意识就可以很好地利用这些时间,整理和消化一周的信息,并找出相应的解决方法。”
毛迈恪需要解决的,是无数复杂的造型问题。作为
上世纪八十年代,毛迈恪在普福尔茨海姆(Pforzheim)学习汽车设计之前,曾当过滑雪及冲浪教练,直到今天,这仍然是他的理想职业。作为年轻设计师,他在梅赛德斯奔驰参与设计了第一款 SLK,这既是他个人生涯中的一座里程碑,也体现了他纯粹化平面风格的早期主张。在斯玛特和萨博汽车公司短暂地工作过一段时间之后,毛迈恪在 2004 年接任
由于采用前置发动机设计,
对于设计师而言,品牌识别绝不是一个可以用清单罗列出来的一成不变的实体。 “在研发新车型的过程中,人们熟悉的产品识别元素经常会发生变化,这就会导致品牌形象相应地发生细微或者彻底的变化——当然这仅仅是就外观而言。
“最重要的始终是比例的把握和调整”,毛迈恪言总结道,“实际上这是设计的核心。”这位 53 岁的设计师和蔼地笑着说。他并非是第一次提出这一观点,这是他一贯的主张。首先要确定正确的比例,然后才能开始进行品牌识别的相关工作。毛迈恪认为,设计师绝不是单纯的包装艺术家。设计工作的开始要远远早于包装,早在确定产品体积的时候就开始了,“因此设计师参与讨论这一主题,是至关重要的。”
温暖的阳光穿过天窗照进屋里,毛迈恪聚精会神地在纸上画了几笔,然后用批判地目光审视着这张草图,并尝试从不同角度来观察它:“这是个很典型的例子,设计师在看图纸的时候,常常会觉得有些地方不对劲,可又具体说不出来。通常变换一下视角,从另一个方向进行观察,会很有帮助。”视角转换,这正是毛迈恪典型而重要的工作内容之一。他的团队由一百多名设计师、建模师和 CAD 专家组成,在与他们的沟通中,毛迈恪始终将自己的看法仅仅当作众多的可能性之一。“我当然知道,我们的设计师们需要一定的导向,然而除了必要的设计方向,我不想对他们施以更多干涉,否则就会扼杀他们的创造力。就算是我的意见也仅仅是一种个人见解。”毛迈恪当然要为最终的决定负责,然而在此之前,他始终追求设计上的多元化和多样性。
我们一起漫步到仅有几步之遥的湖畔。冲浪学校在夏天会将一些桌椅摆放在这里,作为附近的住户,毛迈恪有时也会在傍晚来到这里,喝上一杯开胃酒,欣赏一下远处迷人的湖光山色。对于朴实无华的毛迈恪来说,这里就是一处世外桃源。作为一名设计师,毛迈恪在日常工作中常常要马不停蹄地参加各种马拉松式的会议,此时此刻的宁静与平和,可以说是一种奢求,我们开始明白并体会到,他为什么喜欢来这里了。我提出疑问,在全球性汽车公司比如大众集团中,是否能够有个人艺术风格存在的空间?如果有,像“毛迈恪风格”这样,具体表现在哪里。毛迈恪回答道:“我一直希望我的汽车能够像波涛汹涌中矗立的礁石一样,不再需要任何多余的线条和细节,就能够令人清晰地感觉到它的存在。我希望人们面对它的时候会惊叹:这是一件完整的艺术作品,一件瑰宝!”目前市场上的许多汽车品牌,在外观设计上大多采用硬朗的造型、棱角分明的过渡,以及夸张的细节。与它们相比,
“我们在
太阳最终消失在群山中,只有
作者 Jan Baedeker
摄影 Tim Adler